La sencillez de esta figura no impide que esta pieza tenga una historia interesante. Podría haber tomado la figura de luchador comprada en cualquier mercado popular, o quizá ponerme un poco más exquisito y conseguir alguna pieza vintage, de época (de esas todas mugrosas que venden en sitios "especializados"), pero no fue el caso, y aunque se podría considerar como unos de los custom más básicos, la base tiene un origen con historia.
Antes de pasar a los pormenores de mi custom, quiero contar porque es que me interesó hacer un juguete de Starscream con la base de un luchador de plástico. Hace como 25 años tuve un amigo que estudió en la entonces Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP) -hoy Facultad de Artes y Diseño- de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y como en ese entonces yo no estudiaba ninguna licenciatura, le ayudé con varias tareas debido a que este amigo sabía de mis habilidades en las artes, entonces comencé a familiarizarme con la escuela.
Creo que mi amigo apenas llevaba un año estudiando en la ENAP cuando comenzó el movimiento por la gratuidad de la educación, mejor conocido como Consejo General de Huelga (CGH) de la UNAM y terminé participando activamente en el resguardo de la ENAP, aún cuando realmente yo no estudiaba ahí. Eventualmente conocí a varios de los compañeros de mi amigo, incluida su interés amoroso. Cuento esto porque ella solía compartir una investigación que había leído en la carrera. Dicha investigación proponía que el luchador de plástico era el único juguete de origen netamente mexicano, pues muchas de los que consideramos juguetes tradicionales en realidad son artesanías introducidas en las décadas post revolucionarias para tratar de dotar de identidad a varios pueblos del país.
Muchos de los "juguetes tradicionales mexicanos" tienen su origen en países asiáticos, otros son bastante comunes como para señalarlos como algo únicamente mexicano (por ejemplo automóviles de juguetes o una muñeca de trapo). Entonces el juguete de plástico de un luchador de lucha libre es un objeto que se creó en el centro del país, en talleres artesanales y con esculpido base que poco a poco fue generando variantes para representar mejor a los luchadores, bastante bien documentadas por algunos especialistas en el tema. Esto capturó suficientemente mi atención como para guardar esta información en mi mente por años, y no es que sea particularmente nacionalista, pero este proyecto es algo que tuve presente desde hace tiempo, y es muy probable que más de un coleccionista lo haya planeado y hasta ejecutado por su parte. Huelga decir que la lucha libre mexicana es hoy un tema constante del art toy.
Como ya habrán visto en las fotos que acompañan el texto, eliminé rebabas, es decir los sobrantes de plástico, y con plastilina epóxica moldeé los detalles de la ropa. Casi cualquier mexicano podría reconocer la figura base, se trata del Santo, el enmascarado de plata. Él sólo cubría sus piernas con una malla y botas, pero para representar más adecuadamente a Starscream había que cubrirlo con una malla para el torso, un chaleco y guantes. Quizá no sería un uniforme muy cómodo en la lucha real, pero pensé en otros personajes, como los hermanos Brazos o Psico Clown (por decir algunos, que usan cosas muy elaboradas y aún así pueden luchar.
De ninguna manera soy un especialista, vamos, ni siquiera un amateur de la lucha libre, conozco lo más básico, en pocas ocasiones llegué a verlas por televisión, y aunque tengo el excelente libro "Queremos ver sangre" seguramente no conozco ni el dos porciento de películas que ahí se reseñan. Para más inri, nunca he ido a una lucha libre en vivo. Aún así tengo claro que "Destello", sería un rudo y su especialidad serían los ataques aéreos y los movimiento inmovilizadores (por aquello del rayo nulificador). No está de más aclarar de donde viene el nombre, aunque los fanáticos de la Guerra de Bestias, seguramente tendrán alguna intuición. Tomé la inspiración de "Destello", que es como se nombra a Starscream en el doblaje latino de Beast Wars, sin embargo yo decidí usar "Destello", como una manera de homenajear el nombre.
Para continuar con la reseña de la elaboración, cómo pueden ver una vez que terminé el esculpido con epóxica apliqué su base premier para un mejor acabado en la pintura. Mi intención con esta figura era lograr un acabado de juguete, pero sin llegar a la calidad más burda, como la de los juguetes de luchadores que hoy pueden encontrar en los mercados, y tampoco sin tener la intención de hacer un trabajo "realista", por eso la pintura es básica, sin sombras o degradados, y el esculpido no pretender ser más definido, en parte porque quería lograr una apariencia de relleno de tela para los decorados de la máscara y porque quería mantener ese sentido de juguete artesanal.
Usé pinturas vinílicas para miniaturas de juegos de rol, y algunas vinílicas de papelería, todo muy amateur, aunque al final sí apliqué una cobertura de semi gloss que me gustó mucho cómo funcionó. Ah, para el visor y el pecho, además del amarillo usé una pintura amarilla transparente de Tamiya ideada para colorear las luces de vehículos en modelos para armar. Como podrán notar, a pesar de que la máscara es negra, como la cabeza de Starscream, la piel del humano debajo de "Destello" es morena, porque al igual que la mayoría de ficciones y figuras humanizadas de Starscream coincido en que su piel no sólo no es blanca, sino que es de piel oscura.
Sí, sí les voy a contar porque es especial. Estos luchadores se fabricaban en distintos talleres artesanales, al menos en la Ciudad de México la mayoría de ellos se localizaban en el centro de la ciudad y probablemente varios de ellos estuvieron en Tepito. El molde es de metales suaves empotrados en madera y el plástico se inyecta por un orificio empujado por una prensa simple, por eso la mayoría de las veces tenía rebabas, o de plano eran bastante asimétricos. Mi figura viene de una máquinas que fue reconstruida a partir de varias de las más antiguas, restaurada especialmente para presentarla en la primera gran convención dedicada a los juguetes en México llamada Unboxing Toy Convention en 2017.
Sé que existió una publicación en la fanpage de Facebook del evento sobre la explicaron a detalle del asunto de la máquina pero no lo encontré, y lamentablemente la búsqueda en Internet es ahora una barrera casi infranqueable, gracias a la malditísima tecnología generativa. Así que sólo van a poder contar con mi relato. Ese año participé con varios colegas del fandom de Transformers en el stand de Unión Transformex y eso me permitió poder entrar antes de la apertura oficial de la convención y por eso apenas dio la hora de inicio yo me escapé al stand donde estaba montada esa máquina especial y pude hacer dos figuras (las pequeñitas de la primera foto de este post) por mi mismo, claro, con la indicación de los dueños de la máquina, quienes eran herederos de ese arte, pues sus abuelos se dedicaron a fabricar luchadores de plástico en su pequeña factoría ubicada en Tepito.
La verdad no sé porque no registré adecuadamente todo el proceso, sólo tomé estas dos fotos que ven sobre estas líneas y es una lástima, porque debí grabar un vídeo y tomar un montón de fotos de todos los luchadores que tenían en exhibición y que pobremente se ven en la foto de arriba, detrás de la persona de mochila verde. Hoy creo que debí tener el arrojo de un "creador de contenido" y grabar todo lo que me contó la pareja que atendía la "máquina de bootlegs" porque así habría quedado bien documentado.
Después de publicado el post mi amigo Tadzombie me reveló quién era el señor que salía en mi fotos, y resulta que es el hijo del señor que originalmente hizo los Santos, o sea, que como les dije, mi pieza era especial. Tadeo me compartió las fotos del señor Fernando y su papá Mario González quien tallaba sus figuras en maderas.
Aunque no pude fabricar una pieza del molde del Santo, sí me vendieron uno de los que ellos hicieron expresamente para esta convención. Durante muchos años tuve guardado este luchador de plástico hasta que un día me animé realizar este proyecto. Pero antes de realizarlo practiqué pintando y customizando unas figuras de animales de "la jungla", de esas que son como para maquetas pero que igualmente venden en los mercados populares.
Cuando pinté estos animalitos aún estábamos trabajando totalmente en home office y por eso empecé el proyecto, pues en nuestra oficina seguimos trabajando a distancia cuando el mundo entero ya había retomado actividades normales, entonces fue una forma de no aburrirme. No parece pero además de pintarlos moldeé algunas cosas con epóxica (por ejemplo los dientes) e incluso corte, derretí y pegué el más chueco de todos, que fue el jaguar. Por suerte, para "Destello" no tuve que hacer tanto por la pureza del molde base, ya que estos bootlegs tenían una excelente calidad, debido a su producción artesanal. Creo que lo más delicado fue cortar un leve sobrante en las manos.
Para distribuir los detalles del decorado analicé varias figura de Starscream, como el Masterpiece o el Takara Collection (molde G1 con decorado cartoon) y con base en eso decidí que llevaría de ropa y de qué color sería cada prenda. Por supuesto habría algunos partes que sería muy difícil reproducir, como las tomas de aire que podrían ser unas hombreras enormes, o las alas, que si bien podrían quedar impresas en su capa preferí no meterme en esos detalles y en su lugar ponerle una enorme capa de un tono similar a la que usa Starscream en su coronación como líder de los Decepticons.
La primer capa que hice fue muy del estilo "juguete de mercado", sin un corte limpio y ni siquiera era simétrica. Pensé en hacer una propia, con un alambre en la orilla para poder darle movimiento, e incluso busqué un hilo del color adecuado, pero como no tengo máquina de coser desistí del proyecto y lo pospuse hasta que pudiera hacer la capa, ya sea mándanla a hacer o encontrando la paciencia para coserla a mano.
Al final encontré en el Rock Show un local especializado en accesorios para figuras 1/12, tipo Marvel Legends. Imprimen y pintan cabezas custom, hacen capas a la medida y prácticamente pueden hacerte la pieza que necesites (siempre que sea algo razonable). Gracias a ellos pude completar la figura con su capa con cable y hacer la presentación oficial... sólo me tomó tres años. "Destello" es la figura #141 de la colección de los no convertibles.
¿Qué les parece este custom? Seguramente habrá a quién les parezca una idea muy básica, pero recuerden, en mi colección privilegio siempre la esencia del juguete, por eso quise a mi personaje favorito de Transformers encarnado en el auténtico juguete mexicano.
